Pietà

Cũng trong thời gian này, ông tạc bức Pietà (1498-1500) bằng đá hoa cương và bức tượng này hiện vẫn tại vị đúng nơi ông đã đặt tác phẩm – Nhà thờ Thánh Peter – địa hạt Basilica. Đây là một trong những bức tượng nổi tiếng nhất mà ông hoàn thành trước tuổi 25, cũng là tác phẩm duy nhất được ông ký tên lên. Đức Mẹ Mary trẻ trung hiện lên ở tư thế đang ngồi rất nghiêm kính, ôm trong lòng thi thể của Đức Chúa, một đề tài được lấy từ mảng Mỹ thuật vùng Bắc Âu. Thay vì biểu lộ nỗi đau khổ cực độ, Đức Mẹ lại tỏ rõ sự chịu đựng nhẫn nhục và những biểu hiện bên ngoài của Đức Mẹ tới người xem chính là đức nhẫn nhục của bà. Trong tác phẩm này, ông đã thâu tóm thành công những tiến bộ của ngành điêu khắc thế kỷ XV từ các bậc tiền bối như Donatello, trong khi vẫn thổi vào hồn tác phẩm những nét tinh hoa của trào lưu điêu khắc trong thế kỷ XVI của phong trào Phục hưng đỉnh cao.

David

Đỉnh cao trong sự nghiệp sáng tác điêu khắc của Michelangelo là tác phẩm David (4,34 m), bày tại Viện Hàn lâm Florence mà ông đã gia công từ năm 1501 đến 1504, ngay sau khi ông trở lại Florence. Người anh hùng trong truyền thuyết cổ đại này được mô tả trong trạng thái khoả thân, rất uyển chuyển và mềm dẻo, những múi cơ bắp tuyệt đẹp đầy tính đe doạ. David đang nhìn vào một khoảng không mông lung sau khi đã đánh gục người khổng lồ Goliath, kẻ thù bất thình lình của chàng. Khuôn mặt chàng biểu lộ lòng quả cảm và quyết tâm cao độ, khiến người ta phải hãi hùng, e sợ và đây cũng là đặc điểm tiêu biểu của rất nhiều hình tượng sáng tác của Michelangielo, cũng như dấu ấn cá nhân của riêng ông. David – tác phẩm nổi tiếng của ông đã trở thành biểu tượng của thành phố Florence xinh đẹp và hiện nay vẫn được đặt nguyên vị tại Piazza della Signoria, ngay phía trước Cung điện Vecchio, nay là Toà Thị chính Florence. Với bức tượng này, ông đã vượt hẳn lên so với những nghệ sĩ đương thời không những tại Hy Lạp và La Mã, mà còn hơn hẳn các nghệ sĩ hiện đại bằng những kỹ thuật mô tả những đường nét và hồn tác phẩm rất mạnh mẽ và tuyệt đẹp.

Để chuẩn bị cho tác phẩm đồ sộ này, ông đã phải nghiên cứu, lập hàng loạt phác thảo, tạo ra các hình tượng hạt nhân cho mỗi mẫu nhân vật. Chính điều đó đã thể hiện khả năng độc nhất vô nhị của ông trong việc nghiên cứu về giải phẫu học cơ thể con người, nghiên cứu các chuyển động của con người, nghiên cứu các hình ảnh huyền bí trong tôn giáo vô cùng kỹ lưỡng. Do vậy, ông đã làm thay đổi về phong cách hội hoạ phương Tây một cách mạnh mẽ. 

———————————–

Hai bức tượng siêu phẩm khác, "Người nô lệ bị giam giữ" và "Người nô lệ chết" (đều hoàn thành trong giai đoạn 1510-1513 và hiện trưng bày tại Louvre – Paris) càng thể hiển rõ nét hơn phương pháp tiếp cận của Michelangielo trong điêu khắc. Ông thể hiện sự cầm tù cho nhân vật của mình bằng các khối đá, và chỉ cần lược bỏ đi những khối đá thừa, thế là tác phẩm đã được hình thành. Ở đây, trái với tác phong sáng tác của mình, Michelangielo đã để tác phẩm trong tình trạng dang dở (non-finito). Có lẽ, ông đã hài lòng với tình trạng này của tác phẩm và muốn dùng sự dang dở đó để truyền đạt tới người xem thân phận khốn khổ của những con người nô lệ.

Theo Wikipedia